С 14 по 20 июля Витебск вновь распахнет свои двери для поклонников искусства со всего мира. Юбилейный XXXV Международный фестиваль искусств «Славянский базар» традиционно предлагает гостям не только грандиозные концертные программы, но и богатейшую палитру выставочных проектов – от классических полотен до современной графики, от экзотического серебра до глубоких философских инсталляций.
Приготовьтесь к открытиям: наш гайд поможет вам не потеряться в «Пространстве вечных смыслов» и выбрать самые интересные экспозиции, которые оставят незабываемые впечатления!
«Нювчимские переливы»
Витебский областной краеведческий музей, 14 июля – 20 августа
«Нювчимские переливы» – выставка из собрания Муниципального бюджетного учреждения культуры «Сыктывдинское музейное объединение».
Кружевной промысел в поселке Нювчим Сыктывдинского района Республики Коми неразрывно связан с историей крупного предприятия – Нювчимского чугунолитейного завода. Считается, что искусство кружевоплетения туда принесли жены работников, вологодских и великоустюжских крестьян. Слава о нювчимских мастерицах, создававших из нитей воздушные кружева, пошла по всему миру.
Сегодня кружевоплетение в Нювчиме – это символ преемственности поколений. Тонкое ремесло продолжает передаваться от старших к младшим.
На выставке представлены работы, посвященные временам года, календарным праздникам, сказкам Александра Пушкина, кружевные элементы одежды и аксессуары.
«Илья Репин»
Художественный музей, 14 июля – 31 декабря
Выставка живописи из собрания Национального художественного музея Республики Беларусь посвящена творчеству Ильи Репина – фигуре исключительной значимости в истории русской и мировой художественной культуры. Блестящий талант, огромное усердие и беззаветное служение искусству выдвинули Репина в первый ряд русских художников второй половины XIX – начала XX века.
В Национальном художественном музее Республики Беларусь хранится небольшая по количеству – 13 живописных произведений – коллекция работ Ильи Репина, которая тем не менее составляет гордость собрания. Эти полотна позволяют проследить творческую эволюцию мастера и познакомиться с жанровым разнообразием его наследия: от портретов и исторических картин до бытовых зарисовок.
«Великолепие оманского серебра»
Музей истории частного коллекционирования, 15 июля – 16 августа
Выставка представляет наиболее яркие и интересные произведения из коллекции Национального музея Султаната Оман.
Искусство обработки серебра – одно из важнейших в оманской культуре. С древних времен украшенные серебром изделия не только свидетельствовали о статусе и материальном благополучии владельца, но и служили средством художественного самовыражения мастера.
На выставке представлены разнообразные примеры традиционных кинжалов, созданных в разные периоды оманской истории. Использовавшиеся еще с III тысячелетия до н.э., они уже тогда выполняли как практические, так и церемониальные функции.
Отдельные разделы выставки посвящены традиционным костюмам и ювелирным украшениям. Особое место занимает комплекс мемориальных вещей принцессы Занзибара Сайиды Сальмы бинт Са’ид аль-Буса’иди, автора произведения «Мемуары арабской принцессы».
Часть экспонатов выставки знакомит с культурой аромата – одной из традиционных во всех регионах Омана. Выставка представит примеры флаконов мужских духов всемирно известного парфюмерного дома Amouage.
«Пространство вечных смыслов»
Художественный музей, 15 июля – 20 сентября
«Пространство вечных смыслов» – выставка графики художников Эстонии, Латвии, Беларуси.
– Это диалог эпох, культур и человеческих состояний, выраженный языком линии, формы и образа. Искусство обладает удивительной силой – сохранять память, объединять людей и создавать пространство, в котором рождается внутренний разговор с вечностью, – отметила организатор проекта Диана Верман.
В экспозиции будут представлены произведения Владислава Станишевского (Эстония), Веры Станишевской (Эстония), Артура Никитина (Латвия), Александра Шаппо (Беларусь).
«Марк Шагал. Над городом»
Художественный музей, 16 июля – 14 сентября
Центральным экспонатом выставочного проекта «Марк Шагал. Над городом» станет одно из самых известных произведений мирового искусства XX века – картина Марка Шагала «Над городом» из собрания Государственной Третьяковской галереи.
Созданная в 1914 –1918 годах картина воплотила уникальный художественный мир мастера, в котором реальность соединяется с воспоминаниями, мечтой и поэзией. В центре композиции – сам художник и его жена, парящие над Витебском. Любовь здесь становится силой, способной преодолеть земное притяжение и любые границы.
Экспозицию дополнит еще один знаковый экспонат – «Портрет Марка Шагала» кисти Юделя Пэна и автопортрет первого учителя Шагала из собрания Национального художественного музея Республики Беларусь.
«Балканская хроника в объективе»
Витебский областной краеведческий музей, 17 июля – 31 августа
«Балканская хроника в объективе» – первая авторская выставка сербского куратора Марко Мартиновича, реализованная в сотрудничестве с его российской коллегой Лидией Степановой.
Выставка посвящена творчеству Жоржа Скрыгина, одного из выдающихся военных фотографов, который создавал свои снимки, будучи непосредственным участником боевых действий. Его работы документируют страдания, сопротивление и борьбу сербского народа в оккупированной Югославии во время Второй мировой войны.
В экспозицию также вошли уникальные кадры из фондов Музея Победы, Музея жертв геноцида Белграда, архива ТАСС, снимки военных фотокорреспондентов Евгения Халдея, Павла Лукницкого, Ольги Ландер.
«Многоликая Россия»
Витебский областной краеведческий музей, 17 июля – 20 августа
Выставочный проект «Многоликая Россия» представляет архивные фотографии Российской империи второй половины XIX – начала ХХ века из собрания Государственного музейно-выставочного центра РОСФОТО. В экспозиции – виды крупнейших городов от Петербурга и Москвы до Архангельска и Ростова, а также аутентичная жизнь национальных окраин.
С исторической точностью и художественной выразительностью запечатлели эпоху классики отечественной светописи: Иван Барщевский, Максим Дмитриев, Дмитрий Ермаков, Вильям Каррик, ателье «Буассона и Эгглер» и другие мастера. Зритель увидит хрестоматийные символы России – Московский Кремль, собор Василия Блаженного и колокольню Ивана Великого на снимках Петра Павлова и графа Ивана Ностица, а также городские типажи, дворников, извозчиков и торговцев, и живописные сцены крестьянской жизни, созданные Вильямом Карриком.
Особый раздел посвящен парадной жизни империи. Контрастом к образам простого люда выступают фотографии знаменитого костюмированного бала 1903 года в Зимнем дворце.
География проекта охватывает все многонациональное государство. В экспозицию включены редкие кадры из знаменитого «Туркестанского альбома», ставшего первой подробной фотолетописью жизни народов Средней Азии, а также представителей коренных народов Поволжья, Кавказа, Севера и Алтая.
«Славянская рапсодия»
Витебский областной краеведческий музей, 17 июля – 20 сентября
Российский национальный музей музыки представит выставку об истории российско-белорусских музыкальных связей «Славянская рапсодия».
Экспозиция раскрывает глубокое родство двух культур через несколько тематических разделов. Один из них посвящен общим народным инструментам, встречающимся в обеих фольклорных традициях. Центральное место занимают выдающиеся композиторы: посетители увидят материалы, связанные с Петром Чайковским, Анатолием Богатыревым, Николаем Мясковским и Виссарионом Шебалиным. Особый акцент сделан на личности Василия Золотарева – ученика Балакирева и Римского-Корсакова, ставшего в 1930-е годы основателем белорусской композиторской школы.
Отдельный сюжет повествует о хоре «Славься» из оперы Глинки «Жизнь за царя», чьи фрагменты используются в фанфарах форума. Среди ценнейших экспонатов – рукопись «Славянского марша» Чайковского и «Славянской рапсодии» Мясковского.
«Татьяна Сельвинская. Диалог с Малевичем»
Художественный музей, 17 июля – 13 сентября
Выставка «Татьяна Сельвинская. Диалог с Малевичем» – из собрания Государственного историко-художественного и литературного музея-заповедника «Абрамцево».
Татьяна Сельвинская (1927–2020). Живописец, сценограф, поэт, педагог. Заслуженный деятель искусств России. Лауреат Государственной премии России. Почетный член Академии Художеств России.
Первым учителем живописи Татьяны Сельвинской был Роберт Фальк, знавший и любивший Абрамцево. По закону преемственности почти через полвека возникла встреча места и художника. Место осталось прежним – Абрамцево, а художник Татьяна Сельвинская написала для абрамцевского собрания несколько серий станковых работ, среди них этапную «Диалог с Малевичем».
В Витебске, городе сопряжения и противостояния Роберта Фалька и Казимира Малевича, их творческих судеб, – выставка Татьяны Сельвинской символична. В нее вошли серии «Диалог с Малевичем», «Художник», «Три Арт», «После жизни». Всего 21 работа.
«В поисках радости. Зураб Церетели и академики РАХ»
Художественный музей, 18 июля – 10 сентября
Российская академия художеств откроет передвижную выставку «В поисках радости», которая отправится по городам России и Кавказа. Основу экспозиции составляют произведения выдающегося мастера, чье имя стало символом целой эпохи в мировом искусстве, – Народного художника СССР и РФ, Президента Российской академии художеств Зураба Константиновича Церетели.
Главной темой многогранного творчества Зураба Церетели всегда выступала красота мироздания. Монументальное и декоративно-прикладное искусство мастера представляет собой уникальный синтез традиций академической школы с обращением к древним канонам искусства Грузии и Византии.
Выставка «В поисках радости» дополнена работами художников-академиков, чьи судьба и творчество неразрывно связаны с Зурабом Церетели.
«РЕПИН-ФЕСТ»
Музей-усадьба И.Е. Репина «Здравнёво», 18 июля – 28 июля
Выставочный проект посвящен итогам первого российско-белорусского конкурса-пленэра «РЕПИН-ФЕСТ».
Конкурс был создан для молодых художников-живописцев из Беларуси и России, работающих в реалистической традиции. Созданные на пленэре полотна пополнили фонды Витебского областного краеведческого музея.
Это уникальная возможность увидеть свежие работы нового поколения живописцев, которые продолжают традиции русской и белорусской реалистической школы.
