Витебчанка Наталья Конькова – художник и дизайнер с оригинальным взглядом на мир. Она специализируется на создании произведений искусства в техниках вытинанка и гобелен. При этом Наталья периодически проводит мастер-классы в музеях Витебска, обучая всех желающих. Представляя страну на международных конкурсах, она получает дипломы. Плоды творчества нашей землячки регулярно участвуют в выставках в городах Беларуси и России. В апреле полотна Натальи представлены в выставочном проекте «Декарт-22. Избранное» в Витебском центре современного искусства.
Как воспоминает Наталья, талант художника у нее проявился еще в раннем детстве. И затем она усердно развивала свои художественные способности.
– Еще в детском саду мои рисунки использовались как наглядное пособие, – рассказывает Наталья. – Впоследствии в годы обучения в общеобразовательном заведении я окончила Детскую художественную школу №1. Также в детстве посещала музыкальную школу. Но ушла из нее.
Высшее образование Наталья получила в Витебском государственном технологическом университете по специальности «Художественное проектирование изделий текстильной и легкой промышленности». Учеба в ВГТУ сформировала творческое мировоззрение девушки и внесла базовый вклад в профессиональное становление. Планировала после окончания вуза продолжить обучение по специальности «Международные отношения», но отказалась от этой идеи.
– Из ВГТУ я вышла промышленным художником, – рассказывает Наталья. – Это когда работаешь для определенной среды, продумывая все от идеи до ее реализации и визуализации. Также научилась понимать, насколько востребованной будет твоя авторская продукция и как человек будет себя чувствовать при знакомстве с нею.
Специализироваться Наталья решила на декоративно-прикладном искусстве. В частности, на создании произведений искусства из текстиля, а также на техниках вытинанка и гобелен.
– Для меня как вытинанка, так и текстиль – это эксперимент, – рассказывает мастер. – Это поиск новых выразительных решений, материалов, функциональности и применения обычных явлений, масштаба работ. Из каждого вида творчества надо создавать, то, что нельзя сделать из другого, например художественный текстиль может быть объемным, фактурным, ажурным. Можно использовать в создании работ различные материалы. Также и с вытинанкой. Надо применять особенность бумаги и делать то, что можно только из нее. Вытинанку иногда называют бумажная графика.
Как отмечает Наталья, текстиль и вырезание из бумаги одни из древних видов искусств.
– Например, вытинанка особый вид творчества, появившийся в Китае, где сочетается развитие мышления, мелкая моторика, психология и арт-терапия, символизм, – говорит художник. – К слову, по этому поводу проводят симпозиумы, мастер-классы, читают лекции. Все зависит от глубины проникновения в материал. Текстиль это то, чем сейчас занимаются по всему миру для интерьера, достаточно узкий вид творчества. Безусловно, это и работа на заказ. Между прочим, в Витебске сложилась своя школа текстиля отличная от других.
В эти дни с работами Натальи можно познакомиться в Витебском ЦСИ. Она рассказала об одном из своих наиболее интересных творений на выставочном проекте «Декарт-22. Избранное».
– Работа «Плеск радуги» имеет как декоративный, так и функциональный аспект, – говорит Наталья. – Фактически, она представляет трансформер. То есть может быть выставлена как арт-объект, экспонироваться по частям, висеть на стене и лежать на полу. При этом в помещении эта работа применима в качестве дополнительного спального места, размеры позволяют. А сама радуга показывает связь пространства неба и воды. Она встречается в Библии и имеет различный контекст в наши дни. В детстве, видя радугу, многие хотели пробежаться под ней. Надеюсь при знакомстве с этой моей работой, посетители выставки получают те положительные детские эмоции. Работа выполнена изо льна и акрила путем кручения и оптического смешения цвета.
Наталья пытается увлечь любовью к текстилю и к вытинанке всех желающих. Происходит это во время интерактивных выставок. Об одной из них она рассказала подробно.
– В конце зимы финишировал социально-культурный проект «Зимняя кустодия», – говорит Наталья. – Он проходил в филиале областного краеведческого музея в музее-усадьбе Репина в Здравнево и в музее частных коллекций. Это интерактивная выставка снежинок, где участником мог стать любой человек. Посетителям этих музеев давали ножницы, бумагу. И они вырезали снежинки. Порадовало, что люди охотно откликались на предложение поучаствовать в проекте. Среди них было много посетителей музеев из других городов Беларуси, а также из России. Кстати, самая большая снежинка получилась примерно 60 см.
Как подчеркивает Наталья, вырезание снежинок отличный вариант отдыха.
– Люди получают удовольствие от вырезания, – отмечает мастер. – Многие это делают с семьей. Релаксируют, отвлекаясь от засилия гаджетов. Вырезать снежинку человек может в любом возрасте, это развивает моторику, которая влияет на мышление. С обучения вырезания снежинки начинается знакомство с вытинанкой. После чего ученики начинают делать более сложные вещи в этой технике.
В планах художницы сделать этот проект ежегодным. Также в ближайшее время она намеревается участвовать в новых выставках в городах Беларуси и России. Пожелаем Наталье успехов в ее начинаниях.
Фото Евгения Карпаса.
